Perdiendo la máscara: cinco historias de cómics que salen a la luz

Perdiendo la máscara: cinco historias de cómics que salen a la luz

POR: Alex Jaffe

Jueves 29 de junio de 2023

El mes del Orgullo está en pleno apogeo aquí en DC.com y en todo el país. En nuestro clima actual, nunca ha sido más importante abrazar tu identidad y celebrar las partes de ti que forman la persona que eres. Pero si bien el orgullo es un viaje que dura toda la vida, dar el primer paso siempre puede parecer el más desalentador. En un mundo lleno de prejuicios, el simple hecho de ser honesto con el mundo acerca de quién eres puede requerir un valor digno de un Linterna Verde. Es un desafío que millones de personas en todo el mundo tienen que afrontar... y que incluso algunos de nuestros más grandes héroes también han tenido que superar. Aquí hay cinco historias inspiradoras, esclarecedoras y conmovedoras sobre cómo salir del armario en el Universo DC.

1) Flautista – El flash #53, 1991

En un momento en el que el pánico gay generalizado era aún más frecuente que hoy, William Messner-Loebs estaba abriendo nuevos caminos en The Flash. En The Flash #53, Loebs le da a Hartley Rathaway, el veterano pícaro de Flash conocido como Pied Piper, un giro comprensivo al darle una charla sincera con Wally West sobre su identidad personal. Más que eso, Hartley critica la histórica “codificación gay” de los villanos en los medios populares, incluido el Joker, que infunde sutilmente desconfianza hacia las personas con atributos asociados con las comunidades gay en niños desde una edad temprana. Hartley sabe que el odio se aprende, ya sea hacia otro grupo o hacia uno mismo, pero también es algo que se puede desaprender.

2) Batwoman – Detective Comics #859, 2009

Seamos claros, la forma incorrecta de hacer una historia de presentación del armario es centrarse en la reacción del protagonista heterosexual cisgénero ante la revelación de su identidad queer, ya sea de aceptación o no. En una historia real de presentación del armario, el héroe debe ser la propia persona queer.

Si bien es cierto que la historia de la salida del armario de Batwoman es emotiva debido a la sorprendente aceptación y orgullo que recibió de su padre, ella siempre sigue siendo el centro de atención. Vemos cómo Kate sacrifica sus sueños cuando entran en conflicto con el valor que le da a su identidad y a vivir en la verdad. También vemos cómo confronta a su padre, resuelta, con la realidad de su despido del ejército bajo las ahora afortunadamente anticuadas políticas de "No preguntes, no digas". La aceptación por parte de Jacob Kane de la verdad de su hija, y más aún, de la moralidad que la obligó a defenderla, es el mejor de los casos para cualquiera que tema salir del armario. Pero es un ejemplo importante de que incluso cuando sientas que tu mundo puede hacerse añicos al contacto con tu verdad, las personas que más se preocupan estarán a tu lado.

3) Muñeco de nieve azul – DC: El amor es un campo de batalla #1, 2021

La expresión de género no tradicional siempre ha jugado un papel en la historia de Wonder Woman. Y como gran parte del mundo de Wonder Woman, la Edad de Oro fue su era más descaradamente queer antes de la era moderna. De particular relevancia aquí es cuántos de los pícaros de la Edad de Oro de Wonder Woman, como Doctor Poison, Hypnota y Blue Snowman, fueron representados originalmente como mujeres que se presentaban como hombres. Desde entonces, cuando los cómics recuerdan a Blue Snowman, la identidad civil de Byrna Brilyant, sus llamadas “problemas de género” se interpretan como comedia. Pero, afortunadamente, vivimos en un período en el que estas conversaciones sobre la identidad pueden volver a mantenerse francamente abiertas.

En DC: Love is a Battlefield, un muñeco de nieve azul, confundido y enfurecido, ataca un lugar popular para una cita del Día de San Valentín debido a sentimientos de alteridad y aislamiento fomentados por los roles sexuales tradicionales glorificados por la festividad. Sólo cuando descubren a alguien más que siente lo mismo por primera vez tienen el lenguaje para definir dónde se encuentran y que hay un lugar al que pertenecen.

Como persona asexual, siento la historia de Blue Snowman a un nivel profundamente personal. Es muy fácil sentir que no perteneces cuando se te niega incluso el idioma o la educación básica del espectro sexual y de género más allá del binario básico. Blue Snowman ilustra lo importante que puede ser una educación sexual amplia y cuánto dolor podría ahorrarte a largo plazo saber que tus sentimientos son válidos, incluso cuando es difícil encontrar otras personas que sientan lo mismo.

4) Renée Montoya – Gotham Central #6, 2003

Esta historia ganadora de un Eisner escrita por Greg Rucka trata sobre el lado oscuro de salir del armario, especialmente cuando no se hace en tus propios términos. En esta historia, a menudo dolorosa, una vengativa Dos Caras denuncia a Renee como lesbiana antes de que esté lista para hacer pública su identidad, rompiendo su vida personal y profesional en un caos. No se puede enfatizar lo suficiente este punto: si bien salir del armario es un acto de valentía, sacar del armario a otra persona, bajo cualquier circunstancia, es una clara violación del espacio, la identidad y la privacidad de una persona. No solo nunca es aceptable, sin importar tus intenciones, Rucka aquí deja la realidad muy clara: revelar a otra persona es, simple y llanamente, el acto de un supervillano.

Si sospecha que alguien podría estar ocultando su identidad, o incluso si se la confía en privado antes de decírselo a otros, es su deber moral guardar esa información para usted. Salir del closet es siempre, SIEMPRE una decisión personal. Tu papel en el de otro nunca es el de hablar, sino el de escuchar.

5) El Rayo – Liga de la Justicia de América: Renacimiento - El Rayo #1, 2017

Desde el principio del género, la historia de los superhéroes siempre ha girado en torno a una identidad dual. Vivir una vida en público y otra en privado. Las personas que mantienen en secreto partes de su propia identidad como táctica de supervivencia social han empatizado con personajes como Batman y Superman durante décadas, por esta misma razón.

El escritor Steve Orlando, conocido por los temas queer que prevalecen en su obra, hizo evidente este subtexto en su historia del origen de Ray de 2017. Como un niño literalmente obligado a vivir en la oscuridad toda su vida, solo cuando el Rayo abraza la luz que le otorga sus brillantes poderes, finalmente puede aceptar otra parte de su identidad: su realidad como un joven gay. Por más aterrador que parezca, la vida puede ser mucho más sencilla, mucho más alegre, después de dar ese paso hacia el sol. Después de todo, como el propio Ray le confía al lector en su luminiscente debut: "Es una locura lo fácil que es encontrar un chico cuando eres visible".

Alex Jaffe es el autor de nuestra columna mensual "Haga la pregunta" y escribe sobre televisión, películas, cómics e historia de superhéroes para DC.com. Síguelo en Twitter en @AlexJaffe y encuéntralo en la comunidad de DC como HubCityQuestion.

NOTA: Los puntos de vista y opiniones expresados ​​en esta columna son únicamente los de Alex Jaffe y no reflejan necesariamente los de DC Entertainment o Warner Bros., ni deben leerse como confirmación o negación de planes futuros de DC.